如何充分利用现场光线 拍出惊艳的逆光人像

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一、逆光拍摄中的轮廓光运用逆光拍摄最大特点就是产生的轮廓光，能够非常精美地勾勒出拍摄对象的边际轮廓，起到良好的分离主体与背景的作用。机位解析拍摄指导光线从模特的身后照射下来，在模特的发际形成了非常漂亮的金色光边，这是逆光摄影的独特效果，如果是顺光拍摄，这幅作品就会失去这个亮点。想象一下，这幅作品如果没有金色的发际光，模特就会和灰色的背景融在一起，光影效果也就平淡得多。同时要注意，由于模特面前是小铁棚子的外墙与窗户，客观上起到了补光的作用，模特的面部没有因为逆光而显得过暗。二、利用玻璃制造视觉趣味尽量利用环境中的各种元素，为画面增加一些趣味性。不让画面主体直接展示，是一个常用的技巧。机位解析拍摄指导隔着玻璃拍摄，玻璃上的灰尘被阳光照射，映射出朦胧斑驳的光影效果，让画面具有了特殊的光影效果和趣味性。三、让光影有点“小别扭”当一件食物违背观看者的“一般”习惯时，即会产生一个兴趣点。譬如唯美人像拍摄的人物脸部一般都倾向于柔和、均匀的光照效果，但在某些时候“破”一下这个普适性规则，会产生不同的效果。光圈: F2.8 快门速度: 1/320s焦距: 59mm 感光度: 100 曝光补偿: EV0机位解析拍摄指导蹲下来拍摄是为了表现蓝色的背景，蓝色与红色形成鲜明的冷暖对比，同时，没有避讳模特面部光照的阴阳交割线，这个看似不合理的光影效果恰恰是本片的用光特色，营造了与一般视觉习惯不同的光影效果。四、带入大场景的拍摄人像摄影更多尝试环境人像的拍摄，人物与环境的融合会极大地丰富画面，并给予拍摄者更大的发挥空间。在拍摄时可以有意地使用一些广角端，纳入更多的环境信息。使用广角端拍摄的作品是人的一般视野所覆盖不到的，这样就会让人在视觉上产生新奇感，增加作品的关注度。光圈: F2.8 快门速度: 1/125s 焦距: 33mm感光度: 100 曝光补偿: EV-0.33机位解析拍摄指导人像拍摄新手习惯于切着人物半身或头部拍摄局部，这样的作品传递的信息非常有限。随着拍摄的深入，要锻炼拍摄环境人像的能力，让人物与环境的线条、色彩、光影相结合，获得更加丰富的表达。这幅作品将环境的线条纳入画面，工业化繁复细密的结构及冷调色彩，映衬了模特的柔美，红色的服装与环境产生了冷暖对比。拍摄时对准模特额头高光处测光，略微降低曝光补偿后闪光灯拉出反光板，借助小面积反射补光适度照亮模特身体，从而保留画面光线的整体素描关系。摄影师支招填充式补光是一种帮助画面获得自然均衡而不露生硬痕迹的补光描述，意喻如同向一个未装满的水杯里填充一些水，让水杯满起来。其核心是要求人工补光能完全融入环境光，不显得突兀生硬。五、强化光影效果，营造富有视觉冲击力的画面氛围逆光的轻微轮廓光可以为画面增添美感，当把逆光的轮廓光加以强化运用的时候，会产生强烈对比，营造极富视觉冲击力画面氛围。机位解析拍摄指导这是一张突出光影的照片，顶逆光很好地刻画出金色的发际光以及模特脸部和手臂的轮廓光，伸出手臂的引导摆姿，让模特的眼神凝视有了依托，烘托出庄重、宁静的画面氛围。强烈的逆光进入画面，产生了大面积的金**，营造了富有视觉冲击力的画面氛围。这是简单的摆姿应用，很多人像摄影爱好者习惯于让模特直视镜头摆姿。实际上，这是一个强调“ 在照相”的状态暗示，让观众感觉到镜头和摄影师的介入。更多的时候，让模特沉浸在自己的情境中，会让画面更具有感人的力量。选自中国青年出版社《解密唯美人像摄影——摄影师绝不告诉你的摄影与后期秘笈》一书

　 导语 ：站姿是人像写真中是应用最多的姿势。站姿的把握和其变化的重点在于模特对身体重心的控制。从实用角度来说，使用站姿的拍摄应该从调整模特的脚步开始。一起来看看吧!

　蹲姿的变换要领是什么

　拍摄站姿有一条基本原则就是，模特的双脚不要并拢，其中一只脚必须在前。这就使两个肩膀朝着相机方向稍微转动了一个角度。身体的重心应该放在后面那条腿上，这样位于前腿的膝盖会稍有弯曲，后侧的肩膀就会略低于前面的肩膀。此时，画面中的人物将会由死板变为活泼。

　在拍摄站姿时模特抬头挺胸，可使其看起来会非常有精神，在画面中自然会容光焕发。此时，还要注意模特的两脚最好不要使用立正姿势，否则人物看起来会像是在?被罚站?。两脚稍微分开或前后拉开一小步的距离，可以让姿势看起来更自然。

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　拍摄提示：

　我们可以以腰部为中心，试着多摆出几个姿势，但一定要以后面的那条腿作为身体的重心的支撑，身体重心稳了才能让姿势更自然。

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　拍摄提示：

　使用站姿不仅可以拍摄全身照，站姿还是拍摄半身照不管是双人还是多少人时的理想姿势。这种构图方式可以让我们在拍摄多人合影时腿部的姿势更加自然也更加容易安排。

　坐姿的变换要领是什么

　坐姿一般可以分为两种，一种是全坐姿;一种是半坐姿。根据拍摄角度的不同还可以分为正面坐姿和侧面坐姿两种。我们可以根据要采用的构图方法进行适当的调整以得到理想的效果。

　相对于站姿来说，坐姿的拍摄有一定的难度。其难度主要在以下两点，一是要突出模特的腿部线条，如何通过坐姿的摆姿和造型突出和拉长人物的腿部线条将变得十分重要;二是如何通过模特的着装打扮凸显人物的个性，尤其对于女性模特来说，还要注意避免走光。

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　拍摄提示：

　坐姿的变化主要依靠人物腿部、手部和头部的变化来实现。当然，如果配合一些适当的.道具会产生很多意想不到的效果。

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　拍摄提示：

　在实际操作中，?异侧肩低?的美姿很容易展现女性身体曲线的婀娜多姿，但动作难度相对较大。而?同侧肩低?的美姿设计对于普通人而言更容易些。其中?同侧肩低?指的是人物重心面与较低的肩部在同一个方向。

　秘笈：

　拍摄坐姿时，脚的重心记得放在脚尖，不要放在脚后跟，如果可以的话，稍稍垫一下脚尖会让腿部看起来更修长、更漂亮。

　蹲姿的变换要领是什么

　蹲姿的变换主要是通过摄影师的设计来完成的。

　这种拍摄姿势多出现在一些日系或韩系的拍摄主题中，它能够人为制造出一种人物清纯可爱、小鸟依人的效果。这种姿势比较适合身材娇小、长相甜美的女性模特。拍摄者需要根据拍摄的主题、周围的环境、光线等进行尝试，以获得理想的拍摄效果。

　比较理想的蹲姿是侧蹲，一般我们最常用的方法是斜侧面蹲姿，这时模特可以使腿部一高一低成高跪姿，会显得比较自然。

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　拍摄提示：

　拍摄蹲姿时，模特可以向前伸展腰身，做出向前压的姿势，这样可以突出其曼妙的身材。

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　拍摄提示：

　在拍摄蹲姿时，应尽量避免模特正面对着镜头，这样非常容易走光，同时也会让模特腿部的肌肉挤压在一起，破坏腿部的线条。我们可以让模特使用一些小道具(背包、小动物等)进行必要的遮挡。

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